拍模型基本意识

1，角度：
拍照将三维信息转化成二维。照片上的模型已经完全不是原来的那只模型。这时需要不留三维残念地，用二维的观念去理解照片上能传递给观众究竟是什么。模型的作者对自己的模型比较熟悉，往往会以为读照片的人能读到某些信息，而实际上别人并读不到。这种情况很普及，需要注意避免。
每张照片都应该有一种主题，一种你想在二维媒介中明确表达的信息。而这种主题主要靠拍照角度的选择来实现。拍的时候，不能贪全，要恰当地选择被拍到的范围；不能贪多，要每张或每组都有一个明确想表达的目标。不假思索随意拍的角度肯定不会好的。
1/50及以上模型是相对容易拍室内效果的。1/100-1/200模型则很难拍室内，很多建筑师喜欢用略微高于屋面的低鸟瞰来表现这个比例的模型。因为低鸟瞰能拍到很多室内关系，同时也能将建筑的总体面貌呈现出来。这样读照片的人既能看见部分室内效果，将这个效果放在大的关系中，取得参考，因此往往比较有效。

2，光圈：
由于模型比较小，凑近拍的时候，光圈要是大的话会导致景深太小，无法还原模型的空间感。所以，大多数情况下不要用自动档，要手动，并尽可能地选用最小光圈。也因此，不要手持，要用三脚架及快门线。需要的话，可以先用手持选角度，拍一些草稿，然后用三脚架去凑这个角度。因为相机一旦上了三脚架，变角度就很不灵活了。

3，背景：
背景要干净，纯色。可以用浅色大纸垂挂并延展为底面，自己做成无边背景纸。也可以用大的黑丝绒作为背景。借助实景作为背景不是很容易拍好模型。

4，变焦：
变焦的特征容易被忽视，要引起注意。当凑近了拍模型的时候，广角会使模型的样子严重变形，也就是近的东西会大或被拉长很多，远的东西会被压缩，变小很多，就象扎哈表现图里最喜欢用的那种夸张效果。假如要表现眼睛里看见的效果，那就不能用广角，而要退后，用相对更长的焦来拍，这样会真实一点。

5，光线：
拍模型最好有室内拍摄用的光源设备。专用设备发光面积大，照射均匀，色温接近日光。假如没有设备，可以用室外自然光。室外光最好用清晨或傍晚的光线，这时光线比较柔和，有表现力，只是色温低，拍出来会偏暖。中午阴影下的光也可以用，但中午直射光就太强了，会导致照片明暗反差太大，失去细节。
对于有的模型，比如，表面覆盖了有机玻璃的模型，逆光也不失为一种选择。这种模型正面打光的话，室内就看不见了，而逆光就可以将模型的透明感表现出来。
有空间层次的模型，可以用点状光源照亮后面的空间，压暗前面的层次，使建筑的层次通过光线塑造得到表现。

6，矫正：
一般情况下，拍模型要讲究横平竖直。拍建筑的人经常用PC镜头调透视。由于有效取图面的位置产生变化，相片的一些角落会损失。另外建筑在照片边缘的地方会变形很严重。现在我们有了PS，可以不麻烦PC镜头了。需要注意的是，PC透视矫正会损失画面面积，拍的时候要把可能损失的部分预留出来，以准PS的时候裁掉。也要注意模型变形的程度，防止变形过大。拍任何照片的时候都要关注镜头中横线及竖线相对于取景框边框的平行或成角度关系。有时候，稍微注意一下，都可以省掉PS的工作。

7，pose
对于设计图纸来说，一般会选一张模型照片作为招牌动作。这张照片要好好摆pose。比如模型小人、车、家具什么的相对位置呀，前景或背景植物的挪移呀，光线的耐心调整呀等等。

记录一下

看了LZ的帖子，我只想说一句很好很强大！

很好  实用